Le opere nascono dal riutilizzo di scarti sartoriali mescolati ad altri materiali: Valter unisce la stoffa a
rami di legno, carta, vernice, filo di ferro, e juta; annoda i tessuti, li sfilaccia, li colora, li amalgama, li fonde con la colla a caldo, compone, storce, taglia e cuce; con la stoffa crea opere e con la carta realizza vestiti-sculture, mantenendo un dialogo continuo tra la sua arte e l'attività del suo atelier, Pokomoto, senza il quale, forse, questa mostra non avrebbe mai avuto vita.
La fisicità e la concretezza delle opere di Trevisiol giocano con lo spazio e hanno senso anche grazie ad esso, i materiali producono strati e dunque ombre, le irregolarità del tessuto rievocano i panneggi degli abiti indossati, i rami ricurvi che entrano ed escono dalla stoffa riproducono un movimento inquietante e ipnotico, quasi viscerale.
Intrecci, nodi, trasparenze. Trevisiol riesce a stimolare tutti i sensi partendo dalla vista, anche se noi non tocchiamo o non odoriamo le sue opere ci danno addirittura l'idea di come potrebbero essere al tatto, all'odorato e persino all'udito -con la presenza del metallo- o al gusto, con le corpose sfumature di rosso di Cabernet.
Un'opera, però, mi ha colpito molto e mi è sembrata particolarmente rappresentativa. La potrete vedere subito, per prima, grande e affascinante, sobria e maestosa una rosa rossa emerge da una grezza tela bianca: si intitola Orietta.
26 settembre - 6 ottobre
Lun-Ven 16,30-19,30
Sab-Dom 10,00-12,30
16,30-19,30
